静物的重要性不言而喻，除了基本的造型和调子，静物本身扎实的质感，以及厚重的体积感缺一不可，赶紧跟着郑州画室刘老师一起学习吧！

第一步：构图+造型，确定静物的基本位置和轮廓线，注意老师的用线都是一组一组的，这样的线条使得画出来的静物本身就带有一种厚重感和体积感，这也是一个小技巧，之后就可以找到静物的明暗交界线，适当地铺线之后，画面的整体效果就出来了。

第二步：大面积铺色，这一步要注意不同位置的线条有区别，比如罐子上的线条首先就要符合罐子的基本型，其次要围绕着明暗交界线做文章，其次我们可以看到背景和衬布上的线条相对来说更长更粗犷，这是为了和静物做区分，同学们在学习的时候要注意分寸，不能因为是背景就过于随意，放得开也要收得回！

第三步：大面积揉色，增强画面的整体感和静物的体积感，这一步可以说是整个步骤中最重要的一步，使用纸巾或者擦笔对画面进行揉擦，主要依据就是上一步中线条的轻重变化，这样揉擦出来的画面立体感和体积感都会很强，揉擦的同时还可以用一些线条对静物的边缘进行修饰，这样整幅画的80％也就画完了。

第四步：深入塑造。这一步可以从主体静物开始塑造，静物的质感和画面的整体黑白灰节奏也将完全确定，我们注意这张范画中对罐子把的塑造非常精彩和扎实，对罐子整体的扎实感也有很大帮助，由此可见画面细节的重要性，深入塑造就是考验同学们对细节的把控力，细节到位同时又不失整体，才是一张优秀的，扎实的好素描！

相信大家掌握了这些绘画技巧后，素描静物绘画肯定会有所提升的。